关于情感教学-情感教学理论

随着音乐教学改革的不断深入，对学生的音乐教学不再仅仅局限于知识和技能的传授，而更加注重对学生的情感教学。在流行声乐教学过程中，学生对流行声乐的理解程度以及情感融入的程度直接影响着声乐的演唱效果和演绎水平。因此，在流行声乐教学过程中，教师应引导学生在演绎音乐的过程中控制好自己的情绪，更好地理解和演绎音乐作品，将演唱技巧与演唱者的情感结合起来，引起听众的情感共鸣。

1.情境教学引导学生控制情绪

在教授学生流行声乐时，有效运用情境教学法，可以创设教学的氛围和环境，在这种环境的影响下，学生可以自觉地进入到学习流行音乐的过程中，并根据对音乐的理解形成自己的音乐观念，受到情境的影响。学生在音乐学习中的情感表达是一种比较抽象的表达方式，情境教学可以有效激发学生的内心情感。情境的设置需要教师精心策划，情境的设置要能激发学生参与学习的积极性，使学生有发泄内心情感的欲望，只有在这样的前提下，教师才能教会学生控制自己的情绪。例如，在教授作品《父亲》时，教师可以运用情境教学法，先有作者的基本信息和人物背景介绍，再利用多媒体技术制作幻灯片，在网上搜索歌曲和歌词。 最后，在音乐伴奏的过程中，老师可以深情地朗诵相关文章，让学生感受到音乐的情绪，被父爱所感染。此时，老师可以提出问题，让学生描述一下自己的父亲是一个什么样的人，这样学生就会深受感动。之后，我们会教授音乐课程，引导学生表达自己的感受，教他们如何用音乐来表达自己的情绪，然后用旋律和歌词将自己的情绪生动地表达出来。

2. 指导学生在实际演唱过程中控制情绪

声乐演唱教学的关键是培养学生的演唱能力，让学生在日常的演唱练习中掌握正确的演唱技巧。因此，在教学课堂中，教师应鼓励学生参与课堂活动，鼓励学生根据自己对音乐作品的理解大胆演绎，教导学生将自己的情感融入到演唱过程中，根据音乐旋律演绎歌曲所要表达的情感。在引导学生理解作品情感的基础上，教师还应引导学生将自己的情感倾注到音乐作品中，形成具有独特演唱风格的演唱风格。教师应注重培养学生的审美能力，提高学生对音乐的敏感度，使学生在演唱过程中能够更好地控制情绪的表达。教师还应注重对学生的正面评价，帮助学生树立学习信心，激发学生的学习兴趣。教师还应注意为学生提供更多的展示机会，让学生有登台演唱的机会，并在学生表演后进行有针对性的评价，提高学生的演唱水平。

3.实践训练促进学生情感技能的统一

鉴于每个人表达情感的方式不同，教师在教学过程中要注意具体问题具体分析，因材施教，实行分阶段、循序渐进的训练，学生要按照教师制定的教学计划，在教师的正确引导和帮助下有效学习。因此，在日常的训练过程中，教师不仅需要加强学生的发声训练，还要加强学生对情感的理解和表达，把音乐作品中情感的表达转移到学生歌唱技巧的训练上来。比如，对于一些高音的训练，不能只靠情感和甜美的歌声来学习音乐歌唱技巧，而应该把歌唱技巧和丰富的情感结合起来，把歌唱的情感和歌唱技巧紧密联系起来，使歌唱时声音连续，情感也连续。发音、吐字、音乐作品的情感表达共同构成了歌唱的整体。歌唱者把自己当成乐器来演奏音乐，光靠调整喉咙、共鸣、气息来完成歌唱是不够的，歌唱者需要把自己的情感和作品的灵魂结合起来。 只有声情并举、技巧与情感相结合的演唱，才能引起听众的共鸣，达到打动人心的效果。情感是歌手演绎音乐作品的本质，作为歌手的灵魂，良好的情绪控制对更好地演奏和诠释音乐作品，引起听众的情感共鸣有着积极的作用。在现代流行声乐教学过程中，教师应更加注重学生的情感教学，引导学生在演唱过程中学会控制自己的情绪，让学生通过自己对音乐作品的理解做出新的诠释和表演，更好地展现音乐的魅力。

本文作者是孙淼，感谢孙淼为大家提供的学习内容，也为中国合唱做出的贡献！

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