莫扎特教育风暴-莫扎特疯子

《莫扎特教育风暴》这本书里头，藏着不少独到的教育理念。里面头对天才诞生的讨论，既有价值又让人深思。不管是遗传和培养之间的较量，还是教育方法的多样性，都像是藏宝图上那些等待我们去发现的宝藏。

贪玩的丰田根二

家长们常为孩子爱玩而忧心忡忡，比如丰田根二，他就是个典型的爱玩孩子。可是在教育的广阔天地里，爱玩并不意味着没有潜力。丰田根二那个年代，大人总希望孩子能专注于一门技艺。但事实上，许多看起来爱玩的孩子，其实思维独特，对世界充满好奇。每个孩子都有可能藏着某种天赋，关键是要找到合适的引导。现在，很多家庭也面临同样的问题，父母看到孩子玩耍，就轻易否定了他们在其他方面的才能。那么，孩子的爱玩真的会成为他们成长的障碍吗？

在教育里头，要是咱们能像书上说的那样，好好发掘那些爱玩孩子的潜能，说不定就能打开通往成功的新通道。就拿那些创意工坊来说，那些以前被老式教育看做是贪玩的小家伙们，在这可都露出了不一般的创新能力。

不要信遗传的鬼话

咱们一直都在争论遗传和后天培养哪个对人才培养更重要。书里说别太迷信遗传了。现实生活中，很多家长把孩子的普通归因于遗传问题。就拿音乐家来说，他们的孩子不继承音乐天赋也不算稀奇。但其实环境的作用可不能忽视。比如，音乐教育就是个例子，普通孩子在专业的音乐环境中长大，能学到更多音乐知识。像在维也纳这样音乐氛围浓厚的城市，即便没有音乐遗传优势的孩子，也有可能在音乐上做出成绩。

这遗传限制到底能不能破？你看，那些贫困地区的娃儿们，没啥好基因，可是在好教育下愣是成才了。

熟悉的曲子

熟悉的曲调在校园里承载着特别的意义。很多小朋友刚开始接触音乐时，对那些耳熟能详的曲目更感兴趣。这种亲切感能有效地减轻学习的难度。在学校音乐课上，每当那些经典的旋律响起，孩子们的眼神立刻变得专注。那些熟悉的曲子，就像是一座桥梁，将孩子们与音乐知识紧密相连。

这东西不仅能触动人心，还能激起小家伙们对音乐的好奇心。在咱们家里搞音乐教育，家长们就利用孩子对老歌的喜欢，加点音乐知识的小讲解，效果通常不错。可是在实际操作里，到底该挑哪些熟悉的歌来教育引导？

摇篮里的琴声

摇篮中的琴音，那是早期音乐教育的象征。从幼儿时期开始接触音乐，这对孩子的影响可大了。不少音乐世家，孩子们从小就在琴声环绕的环境中成长。比如莫扎特，他小时候就沉浸在音乐的熏陶中，这为他的音乐才华打下了坚实的基础。现在，不少有远见的幼儿园老师也会教孩子们简单的乐器演奏。

培养孩子的音乐感挺重要，那咱们普通家庭咋能给孩子打造一个音乐小窝？早期教育不能光顾着盲目模仿，得看孩子的喜好，还得考虑家里的实际情况。

吉田的训练课

吉田的训练课表揭示了这样一个道理：科学的训练方法对于培养人才至关重要。吉田在训练中可能有一套非常严谨的系统。想想看，运动员的训练也是如此，有了科学合理的训练计划，运动员才能发挥出最好的水平。同理，在艺术领域，学生经过系统的训练，进步往往非常显著。

艺术培训圈里，课程安排有的乱七八糟，可有的却学吉田那套，效果还挺不错。家长们给孩子挑培训课，到底怎么判断这课程科学不科学，合理不合理？

米开朗基罗的童年

米开朗基罗的成长背景揭示了家庭与周围环境对天才培养的重要性。他诞生于一个充满艺术气息的家庭或环境之中，这为他日后攀登艺术之巅奠定了基础。纵观历史，众多发明家在孩提时代所处的环境都洋溢着探索与创新的气息。如今，有些孩子生活在充斥着科技小玩意的环境中，他们对科学的兴趣因而更易被激发。

不是所有在相似环境下的孩子都能变成天才。这事，关键还得看孩子自己有没有兴趣，还有能不能坚持下去，这些因素都得齐了才行。

读完这篇文章，希望您能有所启发。如果您对《莫扎特教育风暴》有自己的看法，或者想分享您的教育经历，不妨在评论区说出来。您觉得书中的教育理念怎么样？别忘了点赞和转发这篇文章！